的。

    「我觉得你是错的，我是对的。」

    而不是...

    「我能理解你，也能理解你的时代，但我依然觉得我是对的。」

    前者是几乎全盘否定，後者则只关乎於个人选择。

    索菲很明显是後者，她一直不认同「奥古·爱丝克菲|说自己的时代已经要过去这件事，并且也一直以自身的「爱丝克菲|血脉为荣。

    像她这样的女生，在面对比较关键的场合时，依然会下意识选择，更倾向自己「熟悉|方向的烹饪方式。

    而索菲最熟悉的方向...

    正是他爷爷创立的「天堂系列料理」。

    而这系列料理的核心，则是「圣洁」「无欲」。

    很明显，这是一个非常难诠释的主题，因为制作这个主题的人，先天需要把自己的视野凌驾於其他人之上。

    正如那句「神爱世人」一般...

    神可以选择爱与不爱，但世人只能祈求。

    这便是隐性的地位差距。

    索菲太过年轻，还没有办法到达他爷爷所在的层次，自然不能展现出「无欲|的状态。

    所以，她选择用「爱情来诠释这次的料理。

    因为在她心里，「爱情|正如与舞台剧一般「圣洁」且「令人向往」！

    「切入点选择的是《罗密欧与朱丽叶》的爱情，最後因为「技巧|选择的问题，收尾却是「弗浪西斯科·海叶兹」的画作...」

    「《吻》！」

    艾娜已经半只脚迈过了帝王的层次，自然是知道这种设计是不切实际的。

    先不说《罗密欧与朱丽叶》的爱情是否真的有那麽神圣，就只谈「弗浪西斯科·海叶兹|的画作《吻》本身...

    就压根不是对「爱情圣洁|的诠释。

    没错，画面中中世纪的情侣的确是在拥抱热吻。

    但除了主体以外的方向，画面所有的场景，其实都是在以朦胧的形式，诠释即将面临的阴谋与危险。

    虽然是以「浪漫主义|为名，但这幅画其实想要表达的压根不是爱情的浪漫，而是对於那个时代的思考。

    要知道，这幅画对於艾诺利亚来说，标志的是一个时代的变迁。

    其中女士裙子的蓝色，还有年轻人紧身衣的鲜红色，暗示的其实是「高卢国|的国旗颜色。

    所以，这本就是一场披着「浪漫|为名的爱国作品，可偏偏被索菲理解错了含义。

    这倒也正常，对於16岁这个年龄段的她来说，世界上存在太多值得探究的东西了。

    她从小接触烹饪学习，将大部分的精力放到了训练之上，不可能真的做到事事精通。

    可能是「简·克鲁斯达」曾经在「奥古·爱丝克菲|手下训练过。

    也无意中接触到了索菲，并与她聊到了「La dolcezza ristagnante（停留下的温柔）」和那副《吻》。

    考虑到年纪与身份的缘故，「简·克鲁斯达|必然不会和一个十几岁的孩子，去讲有关本国历史的沉重话题。

    他大概率只会以一种比较臆想的描述，将这种蕴含了国家情感的作品，描述成一种「纯粹的爱」。

    索菲很明显误会了这句话里对於|纯粹的表述，将一副本质沉重的画，看成了圣洁爱情的另外一种表达。

    要知道，就连创建了「极简浪漫主义|的「简·克鲁斯达|本人，也没有为《吻》这幅画制作过料理。

    原因自然是，知道的越多，越难以用自己的表达完美诠释作品中蕴含的情感。

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