男孩们根本没了趁机揩油的心意,只是抱紧了女孩,仿佛自己就是电影中的受刑的人一般紧张无助,眼睛只是牢牢地盯着屏幕,把这大好良机扔到九宵云外！

    之所以会这样,缘于易飞扬高超的剪辑技术。为什么奥斯好金像奖为设置“最佳剪辑”这样的奖项,原因很简单,剪辑很重要,关系到一部戏的生死存亡。

    如果说导演拍摄的都是片段,都是镜头,那么剪辑就要把这些片段和镜头组合起来,讲叙一个漂亮的故事。

    而一个故事能不能讲述的精彩,关键在于能不能让观众们代入进去！

    是的,就是代入感！

    对于代入感的阐述,易飞扬的理解是,当自己把剪辑好的片段重复地播放三遍,还能受其影响,那么就说代入感很强烈,反之,如果看上一遍就不想看了,那么,糟糕了,还是把它pass掉吧。

    正是这种强烈度带入剪辑,使得易飞扬这部《电锯惊魂》能够捕获所有观众的心,让他们把自己和角色换位,比如银幕上主角在忍受机关的折磨,观看的观众们就也会产生心理上的“疼痛”,这种疼痛看不到摸不着,却很折磨人。

    大屏幕上,影片一秒一秒地播放着,镜头不断地变化,紧接着连续两次的游戏杀人,让观众深深感到震撼了,呼吸也急促了不少,看样子压抑的很辛苦。

    特别主角“阿斯曼”为了活命,从死者肚子里拿钥匙的画面,身体的器官伴随着鲜血完全表现出来了,更是让一些观众的承受能力一下子的崩溃了,易飞扬竟然还听到剧院里面传出几声的呕吐声音。

    北美恐怖电影与东方恐怖片最大的差别就是,对于画面的恐怖处理。

    东方恐怖片,包括日本恐怖和韩国恐怖,以及泰国恐怖片,都侧重于对人物恐怖心理的刻画,代表作品就是《午夜凶铃》,那种压抑,隐藏在每个人内心深处最极致的恐怖,就是心理恐怖的精髓。这种电影让你看过以后,一经想起还会不寒而栗。

    之前易飞扬拍摄的《鬼影实录》实际上就侧重于这种心理恐怖片类型。

    北美恐怖片则喜欢在画面和场景上做文章,血肉横飞。残肢断臂,这些都是少不了的。血浆,还有让人倒胃口的血肉模糊画面,是北美恐怖片中最重要的一环。比如《群尸玩过界》中除草机切割众僵尸,血流成河,残肢断臂横飞的经典场面,还有《驱魔人》中小女孩张口狂喷绿色汁液,脑袋扭转180度的骇人画面……

    作为过来人,易飞扬深知北美观众和东方观众对于恐怖片“审美”角度的不同,因此。他也就随波逐流。大肆制作血浆和血肉横飞了。

    现在很明显。他拍摄的这协面收到了很好的“呕吐”效果,极大地挑战了观众们的生理极限。

    不过易飞扬还是很有人情味儿的,知道这种画面搞得太多,会给人带来不适应。需要好好地调节一下,因此在这样紧凑恐怖的剧情之中,一扯快的枪战恰如其分地出现,让观众绑紧的心思放松下来。看着一颗颗慢镜头的弹头,在空中飞翔,都感到不可思议,观众自发地鼓起掌来。心里都暗想:原来枪战也可以拍成这样。

    而那些之前看过《黑客帝国》的观众们则笑道,“这不是那部戏中的‘子弹时间’吗?原来中国易也抄袭了这样的精髓。”

    不过此话一出,立马就被身边人驳斥。“错了,老兄,不是中国易抄袭了《黑客帝国》,而是《黑客帝国》抄袭了中国易的《拯救女兵瑞秋》！”

    旁边另一个人作证,“是的。如果你看到那部戏中神枪手射击的话……”

    大屏幕上,《电锯惊魂》中的枪战场面并没有纠缠太久,在这种气氛轻松的镜头调度后,血腥恐怖的场面又出现了,一道道精密到令人发寒的杀人机关陆续登场,血肉横飞,残肢遍地,电影院里只有观众们粗重而紧张的呼吸声,只是面对死亡镜-->>

本章未完，点击下一页继续阅读