熟悉的旋律在中音声部响起，高音声部却依然如蜻蜓点水，滴答滴答。

    那四连音对五连音的不当人设计，从结构上，就开始打破了惯有的“改编”框架。

    呼吸微滞，许多媒体记者开始动笔。

    在刚写的段落中，把【或许】这种猜测性的词汇去掉！

    这就是一次重要的尝试。

    并且

    【这是一次十分重要，且具有突破意义的尝试，一种对于东方美学的解构】

    这些音乐专业知识不错，经常在古典音乐领域打交道的记者，能马上听出这些，更何况其他人。

    谢浪瞪大眼睛。

    知道李灿会独树一帜，玩离经叛道的那一套，但不知道李灿会直接从民歌改编的惯有思维上重拳出击。

    一拳打碎改编魂，结构完全不是人。

    而这样的改变。

    让《茉莉花》所表达出来的信息都变的截然不同。

    细雨中的茉莉花，滴答滴答的滴着水。

    即使是在污浊的世界里，也绽放着馨香，傲然挺立。

    而慢板的旋律，却又带有一丁点的伤感意味。

    仿佛是生命最后的绽放。

    美轮美奂。

    但很快。

    急促的跑动中，一连串的四连双音对六连双音的极致节奏感摧毁器迸现而出。

    一种“整齐”与“乱”的感觉居然缠绵在一起进行表达。

    如历史的车轮滚动着。

    但茉莉花的旋律却于夹缝中生长挺立。

    谢浪深吸一口气。

    不规则对位！

    茉莉花的旋律生长在不规则对位之中。

    那是洁白的意像不愿在污浊的世界中随波逐流的体现。

    在虚假的满园春色中，只有茉莉花，高雅而又清幽。

    印象派的影子在谢浪的脑海中一闪而过。

    但相比于国外的印象派曲目。

    这首《茉莉花幻想曲》，仿佛是针对国人特攻一般，只有国人才懂欣赏其中埋藏极深的“印象”内核。

    而从演奏技法上，却又是一贯的夏国乐曲特色。

    意境，哲学，美学，举重若轻的极难技巧，叙事性与情景性的交融，理念与思想的折射。

    全都要！

    夏国乐曲极难，因为不止需要神他吗超标的技巧，还需要离谱到不当人的意境与韵味。

    但这一刻，在李灿的手里，这些感觉表现的淋漓尽致。

    “这简直是一首诗”

    谢浪嘶了一声，顿觉脖子痒痒的。

    但这样的痒，却在下一刻飞速窜上灵台，整个头皮发麻，却又被接下来更大的震惊所引爆。

    天灵盖感觉炸炸的。

    那是一个不和谐的音符。

    还不等人震惊“和声还能这么写”的同时。

    又是两枚极重的强音。

    接下来，便是如水流般倾泻的主旋律高难度连音，左右手七音对拍十一音！

    节奏感稍差的人必将当场去世。

    谢浪从未想过，李灿居然敢将他鼓手的节奏天赋如此离谱的运用在钢琴演奏上。

    奔放的音符流畅，水波潋滟。

    这便是乱花渐欲迷人眼！

    可是在如此纷乱的浪潮中，启动的，却是高亢，热情，而又略带激烈的茉莉花主旋律。

    只是，尽管如此热情高亢，如此想要热-->>

本章未完，点击下一页继续阅读