br>    “还好。“李言笑。

    Marcus也走过来,“Leon,你买的是莫奈哪个时期的作品?"

    “《睡莲》系列的一幅。“李言说,“1919年的。”

    “天啊。“Marcus说,“我看过那个拍卖,那幅画拍了多少来着?“

    “2100万英镑。”李言随口说。

    客厅里突然安静了一下。

    所有人都看向李言。

    Emma也有点惊讶,她不知道李言买了莫奈的画。

    “2100万......"Sophia喃喃道,“你真的很有实力。"

    “运气好。“李言说,“当时竞争激烈。”

    “能花2000多万买一幅画,已经不是运气好不好的问题了。“Marcus说,“你从事什么行业?”

    “投资。”李言说,这是他的标准答案。

    “哦,投资家。“Marcus点头,“难怪。”

    气氛缓和了一些,大家继续聊天。

    但很明显,大家对李言的态度变了,更尊重,也更好奇。

    一个年轻的女孩走过来,“你好,我是Lily,我是个作家。”

    “你好。”李言说。

    “你说你收藏中国当代艺术?“Lily问,“你怎么看中国的当代艺术市场?”

    “很有潜力。“李言说,“中国有14亿人,中产阶级在快速增长,对艺术的需求也在增长。而且中国的艺术教育越来越好,有很多优秀的年轻艺术家。”

    “你觉得哪些艺术家值得关注?”一个戴眼镜的男人问。

    “岳敏君、方力钧、张晓刚这些已经是大师级别了。“李言说,“年轻一代里,我比较看好刘野、陈飞,还有一些新媒体艺术家。”

    “你对艺术很了解。“戴眼镜的男人说,“我是David,艺术评论家。”

    “你好。”李言说。

    “你收藏艺术是为了投资还是因为喜欢?“David问。

    “两者都有吧。”李言说,“我喜欢美的东西,但如果能升值,那就更好了。”

    “很诚实的回答。“David笑了,“大部分收藏家都不会这么说。”

    “因为我不是专业的收藏家。“李言说,“我只是买我喜欢的。”

    “这反而是最好的。“David说,“跟着感觉走,往往不会错。”

    聊着聊着,话题转到了电影、书、音乐。

    李言发现这群人真的很有意思,都是各个领域的专业人士。

    有画家、作家、导演、音乐家、评论家。

    他们聊的东西很深入,但又不枯燥。

    而且大家都很开放,不介意不同的观点,反而享受争论。

    “我觉得现在的好莱坞电影越来越商业化了。“一个导演说,“都是超级英雄,都是特效,没有灵魂。”

    “但观众喜欢啊。“另一个人说,“票房就是最好的证明。”

    “票房不代表一切。“导演说,“艺术不应该被市场绑架。”

    “但艺术也要生存。“Emma加入讨论,“如果没有商业支持,很多艺术家连生活都维持不了。”

    “Emma说得对。“Sophia说,“理想是理想,现实是现实。我们要在两者之间找到平衡。”

    “Leon,你怎么看? “Marcus问。

    李言想了想,“我觉得商业和艺术不矛盾。好的艺术也可以有商业价值,好的商业作品也可以有艺术性。关键是创作者的态-->>

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