曲文化内容，与娱乐式的内容分割，但又相互结合，衬托，大力创新，大力娱乐的同时，也完全可以运用一部分的时间，严肃化，避免过度的迎合流量与市场。”

    一句又一句的话。

    顿时让几位教授感到发懵。

    可是，还是有些感到迟疑。

    何教授皱了皱眉。

    忍不住问了起来。

    “.这样能行么？”

    “怎么不行。”

    李景霖撇了撇嘴。

    “线下演出不仅难找，人也少，剧场顶多就是200人到2000人，门票还卖不出去，而如果你在网上积累了足够的关注量，全国14亿人呢，搞个十万百万喜欢听戏的观众是真不难。”

    “一场网络演出的观众在线数字，线下怎么可能达的到？！哪怕只靠广告费，那都够恰了吧。”

    这一张又一张的大饼。

    属实是让几位教授一愣一愣的。

    可是，仔细一思考。

    虽然感觉多少有点离谱，但还真很有道理。

    网络平台，最大的用处，其实是“样本放大”！

    的确。

    像是戏曲，非遗艺术，这个山歌那个民歌，这个舞蹈那个敲锣的。

    确实很冷门。

    但这个冷门是怎么来的呢？

    不是“年轻人”不喜欢。

    而是“年轻人”压根不知道有这玩意，知道有的，也没啥具体概念，喜欢的，也不知道去哪能听。

    就算你再冷门的传统文化。

    一百个人里，只有一两个喜欢。

    那么，在线下，这自然无法推广，那一两个喜欢的，也完全没有条件去欣赏。

    放到网络那就不一样了。

    是，你这留存率只有百分之1，甚至千分之1。

    可是，就目前统计而言，华夏大地14亿人口中，互联网普及率在70+，网民规模都特么快破10亿大关了。

    就算伱某个平台的流量只是其中的一小部分，可这个基数还是太大了。

    所以，无论你多么冷门的文化艺术，放到网上，自然会聚集一批来自于天南海北的同好者。

    这样的关注度，是线下远远不能相比的。

    “京剧大师梅兰芳老师就曾经说过，一个古老的剧种，能够松柏常青，是因为它随时进步。”

    “国粹之所以是国粹，不只是精雕细琢，更是推陈出新。”

    李景霖摇了摇头。

    “而这个推陈出新，不只是要从内容，架构上下手啊，自然还有新人，新的模式，新的平台。”

    众人对视一眼。

    忍不住点了点头。

    多少还是有些不太信。

    不过，倒是觉得，这值得一试。

    况且，李景霖所言也并非虚假。

    的确已经有MCN开始盯上了非遗的这一块蛋糕，想要将非遗运作在网络平台之上，获取更大的关注，这里面明显是存在不小利益空间的，不利用起来，的确太可惜了。

    当评审的工作暂时告一段落，处于休息中的时候。

    刘教授开始仔细的回想着这段时间以来，李景霖说出的各种看法。

    似乎对李景霖当初打断自己，防止自己说错话的行为，有了一点感激。

    滤镜加持下。

    那是对李景霖的印象不能太好。

    刘教授这个人，主打的就是一个听劝。

  -->>

本章未完，点击下一页继续阅读