线和枝叶，很好的修辞，可是这里面的区别……”崔小明耸肩。

    “不，你还没有认真的听我说。”

    顾为经直接打断了崔小明插嘴的意图。

    “你刚刚说我讲话讲的太虚了，那么我就说一些更实际的。”

    “所谓毛线和枝叶的差别，喧嚣与喧闹的差别，hustle、bustle、smoke还是firework的差别，并不只是修辞学上的差别，而是精神上的差别。”

    “就拿这些作品上的线条来说。我们都清晰的知道，吴冠中先生是一个非常注重画面线条塑造的创作者。刚刚你分析的已经很清楚了，就这一点而言，你讲的比我讲的要好。”

    “很不错。”顾为经点头。

    “我谈谈可能你刚刚没有太说清楚的地方——”

    “艺术之精神，精神之力量。如果只把线条当成绘画风格的一部分，把图画等成色彩游戏去理解，不是不行，但也许就犯了把缭绕的柳枝当成缠绕的毛线来画的疏漏。”

    画上的绿色笔触在风中摇曳，顾为经却在这毛线一般缠绕的线条之中，看到属于柳枝的力量。

    “毛线可以再摆成柳枝的形状，它可以缠绕，可以飘垂，可以随风蜿蜒，但它不是柳枝。因为它缺少了一份生命力。”

    年轻人站在展台边。

    他手掌指着中心展台，一半的身体躲在展台遮避的阴影，指向作品的手掌，被补光灯映出的光辉照亮。

    “而作画的时候，我们也可以用自己的笔触去模仿前人的笔触，它可以缠绕，可以飘垂，可以随风蜿蜒。但只是这样做，依然只是模仿，只是靠近，却不能抵达。”

    “空洞的还原笔触本身。”

    顾为经顿了顿：“就像毛线对于柳枝的模仿，只是模仿外形，实质上却又少了些什么。它缺少的就是所谓笔触中蕴含的力量，精神中蕴含的力量。”

    “笔触之外形，并非精神之外形。这么画下去，画家的作品中，便总会觉得会缺少了些什么。会画的差之毫厘。”

    崔小明愣了一下。

    他经常一遍遍的临摹作品，并在画架前流连，对着自己的作品自鸣得意。

    但崔小明总是觉得美术馆里，展柜里的原画，它却拥有更崇高的质感。

    展台里的作品闪闪发光，在一方小小的画布之间，有水波在荡漾，有云气在酝酿，仿佛藏着江南水乡几个世纪的历史云烟。

    而他的画架上的临摹之画，则像是只精致的壳子，商店里卖着的音乐水晶球。春夏秋动，外界怎么风云变幻，画面里，都永远只有同一个场景，在同一段“Merry Merry Christmas”的背景BGM里来回旋转。

    崔小明愿意把它当成地位所带来的脑补滤镜——

    伊莲娜小姐也许只是肚子不舒服，也许只是忽然起念。大人物随随便便竖起一根手指，便让他患得患失，辗转难安。

    事实证明。

    按照《油画》副主编查理·纽兹兰的话，人家安娜经理对自己是很感兴趣的。

    吴冠中和梵高随手画上去的点线面，也因为地位的差异，便有了独特的意味。

    一支价值50新元的钢笔与支价值武吉知马山上的一栋豪宅的钢笔。

    同一根钢笔，两种标签，托在掌中，理应有着不同的分量。

    吴冠中价值1000万美元的油画，梵高价值10000万美元的油画，和崔小明亲笔所绘的价值1000美元的临摹画。

    差不多“大差不差”的作品，前两者看上去更加闪亮一些，也天经地义。

    如瀑的财富当然应该散发如瀑的金光。
-->>

本章未完，点击下一页继续阅读